“十八棚頭”保存經典劇目
戲以劇傳,在長期的歷史發展中,梨園戲分為“上路”、“下南”、“小梨園”三大流派,有各自的專屬傳統劇目,俗稱為“十八棚頭”。相對于“小梨園”流派,還有大“梨園”或“老戲”,分別為“上路”流派和“下南”流派。
“上路”流派是指宋元時期,福建省鄰近的江西、浙江兩省的南戲班社流入泉州,并長期定居下來,與本地的聲腔音樂相融合,形成了梨園戲的一個流派。宋代地方最高行政區稱為“路”,泉州人習慣把鄰近的、偏北方向的江西、浙江兩省地區稱之為“上路”,這一流派遂被稱為“上路”。上路流派大多搬演“忠孝節義”題材,風格古樸蒼勁,保存了許多宋元時期的南戲古劇目,歷史價值非常珍貴。如《王十朋》與《孫榮》是宋元南戲四大名劇中的“荊”、“殺”,是梨園戲中的珍貴遺存。
相對于“上路”的概念,泉州本地人自稱為“下南”,由泉州民間音樂歌舞發展起來的梨園戲流派,便稱之為“下南”。下南流派大多搬演民間故事,風格粗獷,散發著濃烈的草根氣息。有《鄭元和》、《梁灝》、《百里奚》等傳統劇目。
舊時的梨園戲班多采用露天戲棚的表演形式,各自的看家劇目俗稱“棚頭”。梨園戲三大流派各有自己專有的“十八棚頭”,但是都供奉“相公爺”為戲神,都自稱源于唐玄宗時的宮廷表演機構——梨園,舊時戲班演出時都掛“梨園班”燈籠。故而新中國成立后,三派合一,統稱為“梨園戲”。上個世紀末,我市將《李亞仙》等優秀梨園戲組織到東南亞交流演出,令許多旅居他鄉的鄉親們和當地民眾十分著迷,這一劇目成為凝聚海外鄉親們的文化紐帶。