2月15日，懸疑情感劇《方圓八百米》在江西豐城順利殺青。

　　該劇始于一樁發生在20世紀90年代末的焚尸殺人案，通過發生在“楚門”式小鎮上兩代人的情感故事，將現實裹挾下的無奈與掙扎、法與情的對抗與糾纏、善與惡的交織與較量融入其中，圍繞著命運、救贖、復仇與抉擇四個關鍵詞，通過理性邏輯與感性共鳴的交鋒，對人類情感的復雜性進行了深入剖析與探討。

　　《方圓八百米》由騰訊視頻出品，慈愛傳媒承制，李爾云、虎軼飛擔任總制片人，劉志民、姜瑋、劉薩陽任制片人，裘仲維執導，畢鑒威編劇，許凱、丁勇岱、鄧恩熙領銜主演，胡可、涂松巖特別主演，曲柵柵、趙麒、何奉天、蘇鑫、張潮、任正斌、駱達華、王若衫、王沛祿、趙千紫等一眾實力派演員共同出演。

　　殺青特輯凸顯創新品質 “冷暖對抗”影像特征直擊精神內核

　　官方今日釋出“小鎮疑云”殺青特輯，劇集中冷暖色調交替使用的視覺效果極具沖擊性，這也正是該劇的特色所在。據介紹，以冷暖色調區分不同場景是《方圓八百米》拍攝之初便已經確定的方案。劇集中，無論是陳輝（許凱飾）與女友高松格（鄧恩熙飾）在旱冰城的休息室，還是這對小情侶一起爬過的煙囪、眺望的火炬塔，抑或是陳紅兵（丁勇岱飾）與丁月（胡可飾）共同居住的家庭環境，又或者是高松格與丁月兩個女性相處的場景，都通過明亮溫馨的暖色調進行呈現。因為這些地方承載著主人公們的濃郁情感，是角色的精神寄托之所與棲息港灣。但每當涉及到案件情節之時，劇集的空間色調便會整體趨冷，讓觀眾的心境也不由隨之沉浸其中。

　　事實上，《方圓八百米》對色彩的應用并未局限于場景，創作者還為每個人物都制定了一個主色彩背景，例如陳輝，因為其角色具有兩面性，便以紅色來代表其危險感；陳紅兵則因為身兼家長與警察的身份，便以藍綠色來代表其希望與正義感；高松格對生活追逐的渴望與希冀幻化成金色，來渲染對未來的憧憬；而作為整個案件蝴蝶效應中扇動翅膀的一環，霍開明（涂松巖飾）的代表色便是火焰燃燒的紫色；而以鮮明的色調為角色賦予感觀靈魂，也將為觀眾提供一個全新的觀劇感受。

　　正如導演裘仲維所述那般，《方圓八百米》從底色上來講其實是一部現實主義劇集，并意圖通過現代式審美再現一個90年代礦區小鎮的繁榮。通過對案件的層層撥開，在抽繭剝絲的線索中去揭示人物的命運，給觀眾展現那個時代人性的多面性及人物關系的復雜性。

　　以濃郁情感為核心紐帶 串聯“楚門小鎮”風雨20年

　　總制片人虎軼飛接受采訪時表示，講好《方圓八百米》這個故事最核心的要素是情感。豐陽小鎮是“方圓八百米”最具象化的展示，那些被案件牽扯其中的人物，在生活當中也彼此相識相知，人與人之間的親情、愛情、友情、鄰里情、發小情等等情感關系都被囊括在這里。而幾乎與財富畫等號的90年代末礦區背景的設置，讓小鎮的人群構成足夠復雜，這里匯聚了五湖四海的追夢人群，不同地域的語言與思想等相互碰撞，令豐陽小鎮足夠包羅萬象。

　　與既往其他懸疑劇有所不同的是，《方圓八百米》力圖在懸疑的外殼下完成對人性多樣性的刻畫、對人物情感復雜性的剖析。當人類情感在最為激烈的事件中發生碰撞，必將上升為另一維度的敘事格局，例如故事中警察父親與“嫌疑人”兒子之間的彼此試探，又例如主角陳輝自我人性的崩塌與批判，都令故事的走向充滿了不確定性，也令角色的刻畫更具想象空間。

　　除此之外，實景取景拍攝也是這部劇集的一重要特點。該劇通過場景的真實還原和服裝道具的細微變化，體現豐陽小鎮從70年代到千禧年時隔20多年的時代跨越。據悉，旱冰城作為劇集中的主要場景，設計圖紙曾經歷無數次修改，大到整體色調，小到墻面上的每一處燈光，甚至是跑馬燈的轉動速度等等，都經過了反復調整才最終確定。墻面上的小標語，柜臺中的小食品，以及極具年代感的旱冰鞋，都能讓人瞬間產生時光穿越之感。

　　復雜的父子關系在礦區小鎮之中將走向何處？愛情的表象之下隱含的是罪孽還是希望？騰訊視頻獨播的懸疑情感劇《方圓八百米》將會給出我們答案，目前該劇正在緊張的后期制作過程中，期待其早日帶領我們走入“楚門”小鎮的世界。