或許我們對于R&B的理解,僅限于中學時因周杰倫、王力宏、陶喆的大行其道,而有了一點模糊的概念,可在美國(及世界范圍),R&B作為生命力最強、衍生流派最多的音樂風格之一,數十年來受到Hip-Hop、Soul、Funk、電音、舞曲等元素不斷地沖擊洗刷,在經歷了舞曲大潮后,近年來隨著Frank Ocean(法海)代表的新美學興起,其強調歌曲整體感、削弱跳舞欲望的做法,受到了歌迷們的歡迎,很高興鹿晗在他的新專輯里給國內樂迷展示了這些(注:當代R&B的定義非常廣,這里指當下R&B最新興的體裁)。這不,除了演唱版本,還特地提供了一個伴奏版(instrumental version)給歌迷好好體會呢。
可鹿晗及其制作團隊絕不是簡單地跟風,以當代R&B作為對標,首先基于歌曲希望表達的內容。《某時某刻》的作詞者朱婧汐,在《Reloaded》里,她交出了《有點兒意思》、《致愛》、《勛章》、《諾言》半張CD容量的詞作。這一次,她為鹿晗所執筆發聲,對準的是鹿晗那些欲說還休的心事。“電影里的劇情,今天就先到這里;當黑夜變得安靜,剩我自己”,作為偶像的鹿晗,結束了白日的喧囂后,躺在床上,感受著身體上疲倦的侵襲,想到的會是什么?“
他們說我是被上天眷顧那一個,所以必須完美著,每時每刻;想訴說,卻發現已難開口,坦白脆弱;哪怕我此刻承受的,已超負荷,你總以為全都了解,可只有我最清楚幸運來臨之前,每個失眠。”鹿晗用堅韌的口氣把這一段口語化的歌詞唱出,讓我想起了1965年,如日中天的披頭四忽然在《Help!》里大聲疾呼:“Help!I Need Somebody!”這是每個世代的偶像都躲不過的事。
和所有普通人一樣,鹿晗“會受傷,會偽裝,會彷徨”。可如果歌曲的表達僅限于此,似乎差了么一點意思。生命之所以迷人,恰恰是那些無法消除的巨大洪荒里,所考驗的我們的愛和勇氣。于是,在歌曲的最后,鹿晗在展示了自己柔軟的、充滿了人性化的一面后,忽地縱身一躍,“然后繼續去感受,去沖撞,去飛翔”,把那些疲憊生活再次狠狠地甩到了身后。
猶如歌曲MV里,那不斷旋轉的舞蹈女孩、始終直視前方的機車少年、以及中流擊水的男孩,作為普通人的他們或許都曾有過“厭倦天空,想墜入海中”的念頭,可重要的是,在勇敢地直面內心后,最終選擇了沖破迷霧,朝著燈塔而行。
整首MV里鹿晗并未出現,只是通過他的音樂牽引著情緒的進行,你可理解為這是鹿晗有意識地把“偶像”的身份進行抽離,讓大家更關注身為“歌手”的他,代表了年輕世代發聲,舉著火把,匍匐前行。
《某時某刻》MV的結尾,通過緩緩張開的降落傘,故事里有傷的年輕人都完成了各自的溫柔著陸,這又讓我想起了Beatles的那一句:“And I Do Appreciate You Being Round。 Help Ne, Get My Feet Back On The Ground。 ”(《Help!》)對于許多人來說,鹿晗也是幫助他們重回地表的那一個吧?文/鄒小櫻